GoogleとYouTubeは、AIと著作権に関して両方の立場を取ろうとしています。
Googleは、オープンウェブ（※）を使用して情報を提供し、自由に作成する意向を明確にしました。何もがその邪魔をすることはありません。たぶんフランク・シナトラだけが例外かもしれません。
オンラインの著作権法の最先端を考える際、思い浮かぶのはたったひとつの名前です。フランク・シナトラです。
「ゲット・ロウ」を歌うオールド・ブルー・アイズ（※）のAIバージョンをYouTubeで行なう際、彼の財産、および彼の所属レーベルであるユニバーサル・ミュージック・グループが報酬を得ることが何よりも重要ですよね？それによって大手音楽レーベルのためだけに全く新しいエクストラリーガル（※）な契約上のロイヤルティを作成し、ビデオプラットフォームのオンライン支配を守る一方で、書籍やニュースのウェブサイトのAI検索結果をトレーニングする際に誰にも支払わずにデータをスクレイプ（※）することが許可される合理的な使用と主張するのは許容されるのでしょうか？
これが、Googleがユニバーサル・ミュージック・グループとの取引を発表した後、広く取っている立場です。「共通の目標に向かって作業するためのAIフレームワーク（※）を開発する」というものです。Googleは、特別な取引によって音楽産業に支払いを行なうつもりであり、新たな、そして潜在的に破壊的な私的知的財産権を作成する一方で、他のウェブには、Searchに索引付けされる代償として、GoogleがAIトレーニングのためにデータをスクレイプすることに完全に降伏する価格を支払う必要があると示しています。
それでは、詳しく見ていきましょう。
簡単な背景として、今年4月、Ghostwriter977（※）というアーティストがDrake（※）とThe Weeknd（※）のAI生成の声を使用した「Heart on My Sleeve」というトラックが急速に広まりました。DrakeとThe Weekndはユニバーサル・ミュージック・グループのアーティストであり、UMGはこれに不満を抱いており、音楽プラットフォームが適切な措置を取るべきだという声明を広く発表しました。
AppleやSpotifyなどのストリーミングサービスは、自社のカタログを完全に管理しているため、迅速に従いました。その後の問題（そして現在も）は、YouTubeなどのオープンプラットフォームで、通常はポリシー違反がない限り、ユーザーコンテンツを取り下げることはありません。そしてここで明確なポリシー違反がなかったのです。法的には、声は著作権が発生しないものです（ただし、AIのコピーを作成するために使用される個々の曲は著作権が発生します）、そして肖像権を保護する連邦法は存在せず、州法の混乱が存在します。したがって、UMGは簡単な方法に戻りました。トラックにはMetro Boominプロデューサータグ（※）のサンプルが含まれており、これは著作権があるため、UMGはYouTubeに対してテイクダウン要求（※）を発行することができました。
これにより、Googleは巨大な方針のジレンマに直面しました。他のAI企業と同様に、GoogleはAIシステムをトレーニングするためにウェブ全体を積極的にスクレイピング（※）しています。これらの企業は、このデータのすべてのコピーを作成するために誰にも報酬を支払っておらず、さまざまな著作権訴訟が増加する中、これらのコピーは著作権法第107条に基づく許容される合理的使用という考えに基づいています。
Googleは特に音楽産業を満足させる必要があります。なぜなら、YouTubeは基本的にレーベルからの包括的なライセンスなしでは運営できないからです。誰も子供たちがプリンス（Prince）の楽曲に合わせて踊っている動画のために個別の親を訴えるような状況に戻りたくありません。そして、YouTube Shorts（※）がTikTokと競争するには広範な音楽権が必要であり、レーベルとの裁判に巻き込まれることでこれらの権利が危険にさらされることは良いアイデアではありません。
したがって、YouTubeは屈服したように思えます。
UMGとのAIに関する協定を発表するブログ記事で、YouTubeのボスであるニール・モーハン（Neal Mohan）氏は、「生成されたコンテンツ」をカバーするために通常議論を呼ぶYouTubeシステムである「Content ID」（※）を拡充するという曖昧な約束をしています。
モーハンはその発表を、新たな「YouTube Music AI Incubator」（※）がUMGのアーティストやプロデューサー（もちろんフランク・シナトラの遺産も含む）を集めること、そしてYouTubeがコンテンツモデレーションの方針を拡充して「AIの課題」をカバーすることを言いましたが、AIディープフェイク（※）がますます悪化する大きな問題であることを実際には言っていません。代わりに、技術的な問題の解決策は… より多くの技術を使うことだと言われています。
「AIはまた、この種のコンテンツを特定するためにも使用でき、コミュニティの視聴者、クリエイター、アーティスト、作曲家を保護するのに役立つAI駆動の技術への投資を続ける予定です。Content IDからポリシー、検出、執行システムまで、プラットフォームを安全に保つためのものです」とニール（Neal）は述べています。確かに。
まず、著作権侵害と商標悪用を意図的に邪悪なディープフェイクやAIによる技術的な操作と同じカテゴリーにまとめるのは実際にはかなり問題です。一つは最悪の場合、潜在的に失われる収益の可能性があるだけです。他のものは、人々の生活を破壊し、民主主義を不安定にする可能性があります。
さらに重要なのは、ここで音楽産業、特にUMGが受け入れる可能性のある解決策は実際には一つしかないことです。それは、現行の著作権法に存在しないアーティストの声を使用するための新しいロイヤリティ制度を作成することです。もしDrakeのようなAIの声でビデオを作成した場合、UMGは報酬を求めるでしょう。
これは、今年4月にAIのDrakeがYouTubeで人気を博し、UMGがトラック内のMetro Boomin（※）のサンプルに基づいてテイクダウン（※）を行なっていた際に、UMGのデジタル戦略のEVP（※）であるマイケル・ナッシュ（※）が同社の四半期業績発表の際に明言した内容です。
「私たちの知的財産に基づいて可能になる生成AIは、著作権法に違反しています。大きな言語モデルによって可能になる生成AIは、いくつかの方法で著作権法に違反しており、企業は著作権で保護されたコンテンツをAIのトレーニングやその他の目的で使用するために許可を得る必要があり、私たちはこれらの法的原則を維持することに取り組んでいます」（強調は筆者によるものです）。
次に起こることは非常に明白です。YouTubeは、Content IDを拡張して、UMGのアーティストのような声を持つコンテンツを検出し、これらのビデオを削除したり、これらの曲やビデオのためにロイヤルティを徴収したりしようとします。途中で、UMGのアーティストであるRyan Tedder（※）のような人物がGoogle Bardに対して悲しいビートを作るように頼む様子が美しいビデオで披露され、AIの素晴らしさが語られることでしょう。
明確に述べると、これはYouTubeにとっては良い解決策です。YouTubeは多額の資金を持っており、公正使用とAIに関する長期間にわたる法的闘争で音楽ライセンスを失うという存続的なリスクを受け入れることはできません。しかし、これは私たちその他の人々にとってはかなりひどい解決策です。私たちには大きな音楽レーベルと同じ交渉力はありませんし、プラットフォーム（※）専用のAIロイヤリティ制度を作成することもできず、Content IDのよく知られた誤検出率に巻き込まれ、法的な救済手段がまったくないままになる可能性があります。
ここでの問題は予測しやすいです。現在、Content IDは一般的に知的財産法の枠組みの中で運用されています。もしあなたが何かを作成した場合、例えば音楽評論の一部として、Content IDによって著作権侵害としてフラグが立てられ、それに異議を唱える場合、YouTubeは介入して解決することはありません。その代わり、面倒なやり取りが行なわれ、それでもうまくいかない場合、法的に解決するために裁判所に行くようにということです（YouTuberたちは一般的にこれを行なわず、過剰なContent IDのフラグを排除するためのエスカレートしていく一連の回避策を採用していますが、それがアイデアです）。
しかし、YouTubeが大手レコードレーベルのためだけにアーティストの声に対する法的システムを発明した場合、これらのすべてが崩れます。AIのDrakeとDrakeのようにラップしようとする子供を確実に区別できるAIシステムは地球上に存在しません。Content IDがその子供を検出し、UMGがテイクダウン要求を出す場合、どうなるでしょうか？YouTubeが後ろに退く法的なシステムはありません。ただ子供、Drake、そしてYouTubeに対する巨大なレバレッジを持つ大企業があります。誰が負けるかはかなり明らかです！
この新しい非法的な肖像権と声に対するプライベート権をすべての人に拡大した場合、選挙年にドナルド・トランプのものまね師はどうなるのでしょうか？ジョー・バイデンのものまねはどうでしょうか？AIのDrakeとAIのRon DeSantis（※）の区別をどこで引くのでしょうか？普通のDeSantisは、彼が好きなスピーチ規制に遭ったことはありません。YouTubeは、AIフランク・シナトラを削除するドアを開いた後に、DeSantisの印象のすべてを削除するように圧力をかけられるとどうなるでしょうか？それについて準備はできていますか？それとも私たちは単に音楽権を失うことを心配しているだけでしょうか？
もしこのブログ記事に答えがあるのであれば、私は確かにそれを見つけていません。ただ、私はユニバーサル・ミュージック・グループの幸せを見ることができます。
YouTubeがUMGと協力する一方で、Google本体は容赦なくウェブ全体に対する圧倒的な影響力を行使し、できる限り多くのデータを抽出してAIモデルを無料で訓練しようとしています。
現在のウェブの歴史において、Googleはウェブ全体で規模の大きなトラフィック（※）の最後の残る源となっており、そのため多くのウェブサイトがAIによって書かれたSEO誘導サイトに変わりつつあります。この状況は悪化しており、ますます悪化しています。
これは、Googleがウェブサイトのパブリッシャー（※）に対して絶大な影響力を持っていることを意味し、パブリッシャーは主に人間の手でコンテンツを作成し、Googleが彼らのページを高く評価してトラフィックを送ってくれることを期待しています。一方で、Google自体は高価なコンテンツを訓練データとしてAIモデルを学習させているという状況があります。
その間、GoogleはSearch Generative Experience（SGE）（※）を展開し、AIを使用して検索クエリに直接回答できるようにすることでしょう。特に、何かを購入することに関連する収益性の高いクエリ（※）についてです。実際、Googleがこれまでに行なったほとんどのSGEデモは、ある種の取引で終わっています。
「徐々に、これが検索の動作方法になるだろう」というのがそのまま検索が進行する方法です」。
これはGoogleにとって素晴らしい取引ですが、出版社にとっては非常に悪い取引です。彼らはますます減少するGoogleからの参照および減少するアフィリエイト収益（※）に直面していますが、検索トラフィックに対して「いいえ」と言う能力を持っていません。私はGoogleトラフィックの終わりを「Google Zero」と呼んでおり、Google Zeroは進行中です。Googleの前回の業績発表で、サンダー・ピチャイ（※）はSGEについて「徐々に、これが検索の動作方法になるだろう」と率直に述べました。
基本的に、フランク・シナトラのようにAIに歌わせるためにシナトラの曲を供給することと、自転車の記事を使ってどの自転車を買うかに関する質問にSGEを訓練することの違いはありません。しかし、それでもなお！ウェブに対するAIミュージックインキュベーター（※）やウェブパブリッシャーとの協力に関する友好的なブログ投稿が存在しません。Googleのウェブに対する立場は明確です。その検索クローラー（※）がオープンウェブ上のコンテンツを見ることができる場合、それを使用してAIを訓練し、プライバシーポリシーも更新されており、「公に利用可能な情報を使用して、GoogleのAIモデルを訓練し、Google Translate、Bard、Cloud AI（※）の機能などの製品と機能を構築する可能性がある」と記載されています。
ウェブサイトは、robots.txtファイル（※）でGoogleのクローラーをブロックすることができます。OpenAIは、ChatGPTを構築するために世界中のすべてのウェブサイトをスクレイピング（※）したばかりであり、この方法でクローラーをブロックすることができますが、Googleのクローラーをブロックすると、検索からサイトをインデックスから外すことになり、率直に言って自殺行為です。
これは現在、The New York Timesで展開されており、同社のrobots.txtファイルはOpenAIのGPTBotをブロックしていますが、Googleはブロックされていません。同社はまた、コンテンツをAIの訓練に使用することを禁止する利用規約を更新しました。技術的なレベルでGoogleとOpenAIをブロックする機会が与えられたにもかかわらず、The Timesは法的なアプローチを選びました。実際、同社はGoogleと商業契約を締結し、OpenAIを訴訟する可能性があると報じられています。一方、OpenAIはThe Associated Press（※）と独自の契約を結んでおり、AI企業が大手プレーヤーを連合から引き離す状況が設定されています。この連合は通常、プラットフォームに対する集団交渉力を行使する可能性があるものです（開示：The Verge（※）の親会社であるVox Media（※）は、JCPA（※）という法案を支持しており、これが自体の複雑な課題を伴う交渉力をさらに強化する可能性があります）。
ソーシャルインターネットは「すべてはリミックス」という時代に登場しました。次の10年のキャッチフレーズは、「くそっ、支払ってくれ」のようなものになりそうです。
データをスクレイピングしてAIモデルを訓練することが公正使用かどうかは明確ではありません。サラ・シルバーマン（※）やゲッティイメージズ（※）などのキャラクターからの今後の訴訟がどのように進むかを自信を持って予測することは、間違いなくアングルを描いているものです（人間はコンピュータではありませんというリマインダー（※）：作家のすべての作品を読むことでその作家のように書くことができますが、コピーを作成していないため、それは著作権法の基盤そのものです。やめてください）。
迫るAI著作権訴訟に関して明確なのは、これらがインターネットを私たちが知る方法、著作権法そのものを覆し、人々が出会った芸術作品に対して何ができるかできないかを徹底的に再考する可能性があるということです。ソーシャル・インターネットは「すべてはリミックス」の時代に成長しましたが、次の10年のスローガンは「くそっ、支払ってくれ」にとても似ています。
これはすべて多くの時間を必要とするでしょう！そして、Googleはできる限りそれを遅らせることが望ましいです。たとえば、より詳細なコンテンツ制御を許可するrobots.txtの代替物を作成することを検討していますが… 2020年1月にChromeからクッキー（※）を削除することを約束し、最近その日付を再び2024年に後ろ倒しにしたことを考えると、Googleはこうした計画を遅らせることも考えているようです。アポカリプティック（※）なAI公正使用の法的闘争の背後で進行している鈍重なウェブ標準プロセスは、一方であなたのクローラーを誰もオフにすることができない場合、まったく問題ありません！
すべての終わりに、AIがウェブを窒息させる可能性が非常に高いです。ユーザー生成プラットフォームをゴミで溢れさせるだけでなく、Google自体の検索結果を混乱させることで、Googleが本物のコンテンツを訓練するための莫大なコンテンツ契約に署名せざるを得ないほど悪化させる可能性があります。これは絶え間ないノイズの洪水ではなく、実際のコンテンツを対象とするAIを訓練することを許可するものです。
それと分かりますか？ その未来のバージョンのGoogleは、現在のYouTubeのバージョンと驚くほど似ています：ユーザーコンテンツの洪水が、テレビネットワーク、音楽レーベル、スポーツリーグとの巨額のライセンス契約の数々と共存する新しい種類のケーブルネットワークです。目を細めて見れば、それはまさに、Googleのような新興企業がかつて破壊しようとした壁に囲まれた庭の種類です。
ともかく、ここにUMGアーティストのテイラー・スウィフトのAIクローンが「マイ・ウェイ」を歌っているものがあります。
◆ABBAのビヨルンとジョニー・キャッシュの娘であるロザンヌ・キャッシュ（※）が、YouTubeとユニバーサルミュージックとの新しいAIプロジェクトに参加することになりました。
このプロジェクトに関する声明によると、ビヨルンは「私の決定が物議を醸すかもしれないが、私はこのグループにオープンマインドで参加し、AIモデルがどのように機能し、クリエイティブプロセスでどのような能力を持つかについて興味を持っています」と述べています。
そして彼は続けて、「私は自分が理解すればするほど、仲間の人間クリエイターの権利を支持し、保護するのに役立つと信じています。」と述べました。
プロジェクトに参加する他のミュージシャンには、One Republicのライアン・テダー、作曲家のマックス・リヒター、レコードプロデューサーのルイス・ベル、Anitta、D4vd、アメリカのミュージシャンであるドン・ワズ、コロンビアのミュージシャンであるフアネス、ロドニー・ジャーキンス、Yo Gotti、そしてフランク・シナトラ（※）の遺産が含まれています。
リヒターは「すべての新しいテクノロジーと同様に、AIも機会をもたらしますが、創造的なコミュニティにとって深刻な課題も提起します。そのため、私は音楽と音楽配信へのAIの応用において創造的コミュニティの利益を支持することができる「アーティストインキュベーター」の一部であることを非常に嬉しく思っています」と述べています。
YouTubeの最高経営責任者であるニール・モハン（※）は、AIが「音楽の独自の創造的な表現を向上させると同時に、音楽アーティストとその作品の完全性を保護するのに役立つ」と述べています。
彼は、この取り組みにはAIを責任を持って受け入れる、適切な保護、およびGoogleビデオサイトのコンテンツポリシーを技術の課題に対応するためにスケーリング（※）するという3つの原則があると追加しました。
YouTubeは、2023年にだけYouTubeで関連する生成AIツールのビデオが17億回以上再生されたことを共有しています。
ユニバーサルミュージックグループの会長兼最高経営責任者であるシュール・ルシアン・グレインジュ（※）は、「私たちの業界の課題と機会は、AIの潜在的なデメリットを制限し、その有望なアップサイド（※）を促進するための効果的なツール、インセンティブ、報酬、およびルールを確立することです。」と述べています。
彼は続けて、「適切なバランスを取れば、AIは人間の想像力を増幅し、音楽の創造性を極めて新しい方法で豊かにするでしょう。」と述べました。
※オープンウェブ：インターネット上でコンテンツや情報が自由にアクセス可能で、制限や閉じられた環境に依存せずに利用できる状態を指します。これは、ウェブの初期からの理念であり、情報やアイデアの共有、知識の拡散、コラボレーションを容易にするために、制約を最小限に抑えたオープンでアクセス可能なウェブ環境を提供することを目指しています。
オープンウェブは、制限されたアクセスや閉じられたプラットフォームに依存しないで、多様な情報源やコミュニケーション手段にアクセスすることができるようにする価値観を表しています。これは、個々のユーザーやコンテンツ制作者、開発者にとって、情報への公平なアクセスと自由な表現の場を提供する重要な原則です。
※オールド・ブルー・アイズ：フランク・シナトラ（Frank Sinatra）のニックネームの一つです。
※エクストラリーガル（extralegal）：法律や正式な法的手続きには基づいていないが、ある程度の合意や一般的な慣習に従って行われる行動や事柄を指す用語です。エクストラリーガルなものは、法律的な拘束力がないが、社会的な合意や規範に基づいて行われることがあります。
※スクレイプ（scrape）：ウェブサイトやオンラインプラットフォームから情報やデータを自動的に抽出する行為を指す言葉です。これは通常、プログラムやスクリプトを使用して行なわれます。スクレイピングによって、ウェブサイト上のテキスト、画像、リンク、価格情報、レビューなどのデータを取得することができます。
※AIフレームワーク（AI framework）：人工知能（AI）や機械学習（ML）のアルゴリズムやモデルを開発、訓練、評価するためのソフトウェアの基盤やツールセットです。これらのフレームワークは、開発者が効率的にAIモデルを構築し、トレーニングし、デプロイするための機能を提供します。
※Ghostwriter977：AI（人工知能）によって生成された声を使用して作成された楽曲のアーティスト名の一つです。具体的には、このアーティストはAIによって生成された声でドレイク（Drake）やザ・ウィークエンド（The Weeknd）などの有名な歌手のように歌う楽曲を制作し、オンラインで話題となりました。
※ドレイク（Drake）：カナダ出身のラッパー、歌手、作詞家、俳優であり、世界的に有名な音楽アーティストです。本名はオーブリー・ドレイク・グラハム（Aubrey Drake Graham）です。彼は1986年生まれで、音楽業界での成功によって多くのファンを魅了しています。
※ザ・ウィークエンド（The Weeknd）：カナダ出身の歌手、作曲家、プロデューサーであり、国際的に成功を収めた音楽アーティストです。本名はアブル・マッキン・テスファイエ（Abel Makkonen Tesfaye）です。彼は、R&Bやポップミュージックの分野で活動し、その独特な音楽スタイルと声質で知られています。
※Metro Boominプロデューサータグ：音楽プロデューサーであるMetro Boominが自身の制作した楽曲に付けている音声サンプルやタグのことを指します。このタグは、彼の楽曲を特定するための識別子として使用されます。
※テイクダウン要求（Takedown Request）：著作権所有者や関連する権利者が、インターネット上のコンテンツが自身の著作権や権利を侵害していると考える場合に行う要求のことを指します。主にオンラインプラットフォームやウェブサイト上で、特定のコンテンツを削除またはアクセス制限するよう要求する手続きです。
※スクレイピング（Scraping）：ウェブサイトやウェブページから情報やデータを収集するための自動化されたプロセスを指します。スクレイピングは、プログラムやツールを使用して、ウェブページのコンテンツを解析し、必要な情報を抽出する作業です。
※YouTube Shorts（ユーチューブショーツ）：YouTubeが提供する短い動画コンテンツのプラットフォームです。YouTube Shortsは、15秒以下の短い動画クリップを作成し、共有するための機能を提供しています。この機能は、主にモバイルデバイス向けに設計されており、ユーザーはスマートフォンで簡単にショート動画を撮影し、編集して投稿することができます。
※Content ID（コンテンツID）：YouTubeが提供する著作権保護のためのシステムです。このシステムは、YouTubeにアップロードされた動画や音楽などのコンテンツが、著作権を持つ他のコンテンツと一致するかどうかを自動的に検出し、権利者が適切なアクションをとるためのツールを提供します。
※YouTube Music AI Incubator（ユーチューブ ミュージック AI インキュベーター）：YouTubeとUniversal Music Group（UMG）が共同で展開するプロジェクトの一部です。このプロジェクトは、人工知能（AI）を音楽制作や音楽分野で活用するための取り組みを支援し、クリエイターやアーティストと協力して新たな音楽体験を創造することを目指しています。
YouTube Music AI Incubatorでは、UMGのアーティストやプロデューサーと協力し、AIを使用した音楽制作や表現の方法を探求します。アーティストたちは、AI技術を使って音楽を制作する方法や、AIを活用して新たな音楽表現を試みる方法について学び、実践する機会を提供されます。
※AIディープフェイク（AI Deepfake）：人工知能（AI）技術を使用して、既存の映像や音声を合成し、リアルな偽造コンテンツを作成する手法を指します。この技術は、画像や動画のリアルな合成や操作を可能にし、人物の顔や表情、音声などを精巧に変更することができます。
ディープフェイク技術は、元の映像や音声と新たに生成された映像や音声を組み合わせることで、人物の動きや表情を自然に再現し、まるで本物のようなコンテンツを作成することができます。例えば、有名人の顔を別の人物の顔に置き換えたり、歴史的映像に新たなセリフを追加したりすることが可能です。
AIディープフェイクの技術は非常に進化しており、高度な機械学習アルゴリズムを使用してコンテンツを合成・操作するため、一般の人々がリアルなディープフェイクを作成することも可能になっています。この技術はクリエイティブな用途だけでなく、悪用される可能性もあり、虚偽情報の拡散やプライバシーの侵害などの問題を引き起こすことがあります。
AIディープフェイク技術の進化に伴い、そのリスクと利点のバランスを考慮して、法的な規制や倫理的なガイドラインが議論されています。
※Metro Boomin（メトロ・ブーミン）：アメリカの音楽プロデューサーであり、ヒップホップ楽曲の制作で知られています。本名はLeland Tyler Wayne（リーランド・タイラー・ウェイン）で、1993年生まれのアーティストです。
※テイクダウン：著作権や法的権利を保護するために、オンラインプラットフォームやウェブサイトに対して行なわれる手続きの一つです。特定のコンテンツが著作権侵害や法的違反とされる場合、権利者や関連する団体は、オンライン上のコンテンツを削除またはアクセスを制限するようにプラットフォームに対して要求することがあります。この手続きを「テイクダウン要求」と呼びます。
※EVP：「Executive Vice President」（エグゼクティブ・バイス・プレジデント）の略で、企業や組織において上級幹部の職位を指します。エグゼクティブ・バイス・プレジデントは、組織の経営陣において重要な役割を果たす高位の役職であり、一般的に社長やCEO（最高経営責任者）の直下に位置することが多いです。
※マイケル・ナッシュ（Michael Nash）：Universal Music Group（UMG）のデジタル戦略のEVP（Executive Vice President）であり、UMGのデジタル関連の取り組みや戦略に関与しています。EVPは、経営陣の中で高位の幹部職であり、会社の戦略的な方針やビジョンを推進し、組織全体の成果に貢献する役割を果たします。
マイケル・ナッシュは、UMGのデジタル分野におけるリーダーシップを担当し、デジタルプラットフォームやテクノロジーの進化に合わせて、音楽業界におけるデジタル展開や戦略を指導しています。特に、音楽業界とテクノロジーの融合において、著作権、ライセンシング、デジタルコンテンツの配信などの重要な課題に取り組んでいます。
※ライアン・テッダー（Ryan Tedder）：アメリカのシンガーソングライター、音楽プロデューサー、ミュージシャンです。彼は、OneRepublic（ワンリパブリック）というバンドのリードボーカリストおよびメインソングライターとしても知られています。
※プラットフォーム：コンピュータやテクノロジーを利用して、さまざまなソフトウェアやアプリケーションが実行される基盤や枠組みを指します。プラットフォームは、異なるソフトウェアやサービスが連携して動作し、相互に情報や機能を共有するための環境を提供します。
※ロン・デサンティス（Ron DeSantis）：アメリカ合衆国の政治家であり、フロリダ州の第46代知事です（2021年現在）。彼は共和党に所属しています。デサンティスは、弁護士出身であり、アメリカ合衆国下院議員も務めた経歴を持っています。
デサンティスは1978年生まれで、イリノイ州出身です。彼はハーバード大学で法学の学位を取得し、その後海軍に入隊して弁護士としての経歴をスタートさせました。彼は海軍で法律顧問として勤務し、中東での任務に従事しました。
※トラフィック：とは、ウェブサイトやオンラインプラットフォームなどにおいて、特定の時間帯や期間内にそのサイトを訪れるユーザーやアクセスの量を指す言葉です。トラフィックの量は、ウェブサイトの人気や影響力を測る指標の一つであり、多くの場合、ウェブサイト運営者やオンラインマーケターにとって重要な情報です。
※パブリッシャー：主にメディア業界や出版業界において、情報やコンテンツを制作し、公に提供する役割を果たす組織や個人を指す言葉です。パブリッシャーは新聞、雑誌、ウェブサイト、ブログ、書籍、音楽、映像など、さまざまなメディア形式を通じてコンテンツを提供します。
※Search Generative Experience（SGE）：Googleが提供する検索体験の一つです。SGEは、人々が検索クエリを入力した際に、AI技術を活用して直接的な回答や情報を提供する仕組みを指します。この機能により、ユーザーは検索結果をクリックすることなく、直接必要な情報を取得できるようになります。
※クエリ（Query）：情報検索やデータベース操作などの文脈で使用される用語で、特定の情報やデータを取得するために行う問い合わせや要求のことを指します。コンピュータプログラムやデータベースクエリ言語を使用して、特定の条件や基準に合致する情報を抽出する際に使用されます。
※アフィリエイト収益：ウェブサイトやブログなどのオンラインプラットフォームを通じて、特定の商品やサービスを紹介し、その紹介によって生じる収益のことを指します。アフィリエイト収益は、アフィリエイトマーケティングという手法を使用して得られるもので、パートナーシッププログラムやアフィリエイトプログラムに参加することで実現します。
※サンダー・ピチャイ（Sundar Pichai）：インド生まれのアメリカの技術経営者であり、Google（グーグル）およびその親会社であるAlphabet（アルファベット）のCEO（最高経営責任者）です。彼はコンピューターサイエンスのバックグラウンドを持ち、多岐にわたる技術的な領域での経験を持っています。
※インキュベーター（Incubator）：新しいアイデアやスタートアップ企業の成長を支援するプログラムや施設のことを指します。インキュベーターは、起業家や新興企業に対して、資金提供、ビジネスアドバイス、メンタリング、ネットワーキングなどの支援を提供し、彼らの事業を発展させるための環境を提供します。
※クローラー（Crawler）：ウェブクローラー、ウェブスパイダー、またはボットとも呼ばれ、インターネット上のウェブページを自動的に検索、収集、インデックスするプログラムやスクリプトのことを指します。クローラーは、検索エンジンや他の情報収集システムで使用され、インターネット上の情報を効率的に収集して利用可能なデータベースや検索エンジンのインデックスに格納する役割を果たします。
※Google Translate（グーグル翻訳）、Bard（バード）、Cloud AI（クラウドAI）：Googleが提供する異なるAI関連のサービスやプロダクトです。
※robots.txtファイル：ウェブサイトの管理者がウェブクローラーやウェブスパイダーに対して、どのページやコンテンツをクロールして収集するか、またはクロールしないよう指示するためのテキストファイルです。このファイルは、ウェブサイトのルートディレクトリに配置され、ウェブクローラーがサイトを訪れた際に参照されます。
※スクレイピング（Scraping）：ウェブサイトやウェブページから情報を収集し、データを抽出するプロセスを指します。通常、プログラムやスクリプトを使用して自動的にウェブコンテンツを解析し、必要なデータを抽出する作業です。スクレイピングは、特定のウェブサイトから情報を収集してデータベースに保存したり、分析したりするために広く使用されます。
※The Associated Press（AP）：アメリカ合衆国を拠点とする国際的なニュース通信社です。1846年に設立され、報道機関やメディア企業に対してニュース記事や写真、ビデオなどのコンテンツを提供することを主な活動としています。APは、世界中の出来事やニュースを取材し、その情報を加盟メディアに配信して広く一般の人々に届ける役割を果たしています。
※The Verge（ザ・ヴァージ）：アメリカ合衆国のテクノロジーとカルチャーに関するオンラインメディアプラットフォームです。主にテクノロジー、サイエンス、エンターテイメント、カルチャー、ビジネスなど幅広いトピックに関する記事、ニュース、レビュー、解説などを提供しています。The Vergeは、テクノロジーやその他の関連分野に興味を持つ読者向けに、インフォーマルながらも専門的な情報を提供することを目指しています。
※Vox Media（ボックスメディア）：アメリカ合衆国のデジタルメディア会社であり、さまざまなオンラインメディアブランドを運営しています。Vox Mediaは、テクノロジー、カルチャー、スポーツ、エンターテイメントなど、幅広いトピックに関する記事、ニュース、ビデオ、ポッドキャストなどのコンテンツを提供しています。同社は、高品質のジャーナリズムとビジュアルコンテンツを組み合わせて、読者に深い洞察と情報を提供することを重視しています。
※JCPA：「Journalism Competition and Preservation Act（ジャーナリズム競争と保護法）」の略称。JCPAは、アメリカ合衆国の連邦議会で提案されている法案です。この法案は、メディア業界におけるニュースパブリッシャーとデジタルプラットフォームの関係に関する法的規制を検討しています。
※サラ・シルバーマン（Sarah Silverman）：アメリカ合衆国のコメディアン、女優、作家、プロデューサーです。彼女は幅広いメディアでの活動で知られており、コメディショー、映画、テレビ番組などで活躍しています。彼女のコメディスタイルはしばしば皮肉やシニカルさを含みつつ、社会問題や政治にも触れることがあります。
※ゲッティイメージズ（Getty Images）：世界中で利用されるプロフェッショナルなストックフォト、ビデオ、音楽などのメディアコンテンツプロバイダーです。同社は高品質の視覚コンテンツを提供し、クリエイティブプロフェッショナル、出版社、広告代理店、企業などがさまざまなプロジェクトで利用するための素材を提供しています。
※リマインダー（Reminder）：何かを思い出させるための手段や仕組みを指します。これは、特定の日時、出来事、タスク、予定などに関連する情報を保存し、あとでそれに注意を向けるために使用される機能やツールです。リマインダーは、人々が忘れてしまいそうなことを効果的に管理し、予定通りに行動するのに役立ちます。
※クッキー（Cookie）：ウェブサイトがウェブブラウジングセッション中にユーザーのコンピュータやデバイスに保存する小さなテキストファイルです。クッキーは、ウェブサイトがユーザーを識別したり、ユーザーの設定やアクションを記録したりするために使用されます。主にユーザーエクスペリエンスの向上やウェブサイトのパフォーマンスの向上を目的として利用されます。
※アポカリプティック：大きな変革や破壊的な出来事を意味する形容詞です。この言葉は、特に破壊的な結末や世界の終末に関連するコンテキストで使用されることがあります。アポカリプティックな出来事や状況は、通常、極端な変化や壊滅的な影響をもたらすと考えられています。
※ロザンヌ・キャッシュ（Rosanne Cash）：アメリカのシンガーソングライターであり、カントリーミュージックの分野で活躍しています。彼女は1970年代から音楽活動を開始し、幅広い音楽ジャンルに影響を受けた音楽スタイルで知られています。
※ライアン・テダー（Ryan Tedder）: ライアン・テダーは、アメリカのシンガーソングライター、プロデューサー、ミュージシャンであり、OneRepublicというポップロックバンドのリードボーカリストでもあります。彼は多くの楽曲の制作やプロデュースを手がけており、音楽業界で高い評価を受けています。
※マックス・リヒター（Max Richter）: マックス・リヒターは、ドイツ生まれのイギリスの作曲家であり、現代クラシック音楽の分野で活躍しています。彼の音楽はエレクトロニック音楽とクラシック音楽の要素を組み合わせており、映画のサウンドトラックやオリジナルの作品などがあります。
※ルイス・ベル（Louis Bell）: ルイス・ベルは、アメリカの音楽プロデューサーであり、ポップミュージックの楽曲制作で知られています。彼はポスト・マローン、セリーナ・ゴメス、ヘイリー・スタインフェルドなど多くのアーティストと協力してヒット曲を生み出しています。
※Anitta: Anittaは、ブラジルのポップシンガーであり、国際的にも成功を収めているアーティストです。彼女の音楽はラテンポップやレゲトンの影響を受けており、多彩な音楽スタイルを持っています。
※D4vd: D4vd（デビッド）は、アメリカのラッパー、シンガーソングライターです。彼の音楽はヒップホップやR&Bの要素を含んでおり、独自のスタイルで注目を集めています。
※ドン・ワズ（Don Was）: ドン・ワズは、アメリカの音楽プロデューサー、ベーシスト、音楽家です。彼はロックバンド “Was (Not Was)” のメンバーとしても知られています。また、プロデューサーとしては多くのアーティストと協力し、幅広いジャンルの楽曲を手がけています。
※フアネス（Juanes）: フアネスは、コロンビア出身のポップロックミュージシャンで、ラテンアメリカで非常に人気のあるアーティストです。彼の音楽はロック、ポップ、ラテンの要素を組み合わせたもので、社会的なメッセージも含まれています。
※ロドニー・ジャーキンス（Rodney Jerkins）: ロドニー・ジャーキンスは、アメリカの音楽プロデューサー、作曲家で、主にR&Bやポップミュージックの分野で活動しています。彼は多くの有名アーティストとの協力やヒット曲の制作で知られています。
※Yo Gotti: Yo Gotti（本名：マリオ・メッキンズ）は、アメリカのラッパー、音楽プロデューサーです。ヒップホップのシーンで活動し、地元メンフィス出身のアーティストとして知名度を上げました。
※フランク・シナトラ（Frank Sinatra）: フランク・シナトラは、アメリカの歌手、俳優であり、20世紀を代表するポップスやジャズの大スターです。彼は「オールド・ブルー・アイズ」とも呼ばれ、数々のヒット曲や不朽のスタンダードナンバーを生み出しました。
※ニール・モハン（Neal Mohan）は、アメリカの技術者であり、Googleの幹部の1人です。彼はGoogleのYouTube部門で重要な役職を務めており、YouTubeのチーフ・プロダクト・オフィサー（Chief Product Officer）として活動しています。モハンはYouTubeプラットフォームの戦略、開発、革新において重要な役割を果たしており、コンテンツの制作、ユーザーエクスペリエンス、モネタイゼーションの向上などに関与しています。彼のリーダーシップの下、YouTubeは多くの新機能や取り組みを展開してきました。
※スケーリング（Scaling）は、システムやプロセスを拡大して大規模なニーズや要求に対応するための活動や戦略を指します。これは、システムやプロジェクトが成長し、増加するトラフィック、ユーザー、データ、または需要に対して適切に機能し続けるための方法を確立することを意味します。スケーリングは、新たな課題や障害が発生することなく、成長する能力を確保するために重要です。
※シュール・ルシアン・グレインジュ（Sir Lucian Grainge）は、イギリスの音楽業界の重要な人物であり、ユニバーサル・ミュージック・グループ（Universal Music Group）の会長兼最高経営責任者（CEO）です。彼は音楽産業において長年の経験を持ち、多くの成功を収めてきました。
グレインジュは、ユニバーサル・ミュージック・グループの経営陣として、音楽のクリエイティビティとビジネスの発展をバランスさせるための戦略的な指導を行っています。彼の指導の下、ユニバーサル・ミュージックは世界的な音楽レーベルとしての地位を確立し、多くの有名アーティストと提携し、音楽業界における重要なプレイヤーとなっています。
※アップサイド（Upside）：投資やビジネスの文脈でよく使用される用語で、成果や利益の向上、増加、上昇を指します。具体的には、投資のアップサイドは、投資した資金や資産の価値が上昇し、投資家に利益をもたらることを意味します。
例えば、株式投資の場合、株価が上昇して株式の価値が増加することで、投資家はアップサイドを享受できます。また、新しいビジネスチャンスやプロジェクトに参加することによっても、成功すれば収益や成果の向上が期待され、それがアップサイドとなります。
