ABBAを史上最も象徴的なポップグループの一つと呼ぶことは決して誇張ではありません。50年前の4月6日に「恋のウォータールー」でユーロビジョンのステージに鮮烈なデビューを果たして以来、彼らはその歌唱コンテストを圧倒的に勝ち取り、チャートのトップで10年間のキャリアを築き上げました。
グループ内の複数のロマンチックな破局の中で1982年に一度活動を停止した後、彼らは2021年の新アルバム『Voyage』で再結成し、デジタル化にも着手しました。ABBA Voyageでは、彼らの全盛期のバンドのパフォーマンスを巧妙な技術で3Dレンダリングし、観客に提供しています（生で彼らを見ることができる最も近い体験ですので、チケットを手に入れてください）。
このスウェーデンのグループは、世界中で1億5000万枚のレコードを販売し、大人気のミュージカル『マンマ・ミーア！』をインスピレーション源としています。
今や再びユーロビジョンが間近に迫る中、彼らのトップソングをランク付けするのにこれ以上のタイミングはありません。「恋のウォータールー」はこのリストには入りませんでした（ABBAにはヒット曲が多すぎるため、厳選せざるを得ませんでしたが）、それでもなお、祝うべきことはたくさんあります。
憂鬱な「きらめきの序曲」からディスコの軽快な「ダンシング・クイーン」まで、どの曲が最も心を揺さぶるのか、ここに私たちの最終ランキングを示します。もちろん、これは純粋に主観的なものです。
10位：きらめきの序曲 (1977)
ABBAの最も有名な曲はディスコの傑作ですが、「きらめきの序曲」は、彼らが派手な誇張表現だけでなく、繊細さも同様にうまくこなせることを証明しました。この曲はバンドの6番目のUKチャート1位シングルとなり、彼らをスタジアムを満たすセンセーションとしての地位を確立しました。恋の悩みを抱える若い女性の視点から書かれたこの曲は、フリューゲルホルン、合唱団、教会のオルガンなど、ありとあらゆる楽器が満載で、アグネタとフリーダがコーラスに入ると、曲は本当に高まります。
9位：ワン・オブ・アス (1981)
雑然とした破局について語るなら、あなたの元恋人によって書かれた歌を歌うことほどそれに該当するものはありません。特に「孤独なベッドで横になり」「全く去らなければよかった」と後悔するような切ない歌詞で。この豪華に悲しいバラードはやや誇張されているかもしれませんが、アグネタの声の子守歌のような質感と、破綻した関係の茫然とした悲しみを捉えた方法には議論の余地がありません。心が弱い人には向きません。
8位：悲しきフェルナンド (1976)
「フェルナンド」という言葉を誰かに言えば、おそらく多くの人が『マンマ・ミーア！2』でシェールがその歌詞を歌う姿を思い浮かべるでしょう。しかし、この曲はABBAの最も売れたナンバーの一つであり、その理由は明らかです：コーラスを形成する執拗なキャッチーなチャントと、1910年のメキシコ革命について語り合う二人の退役軍人という奇妙な主題（星が明るいという話題も含めて）は、すべて奇妙に魅力的です。
7位：ノウイング・ミー、ノウイング・ユー (1976)
この失恋の哀歌は、バンドがこれまでに生み出した最も切ない失恋のアンセムの一つです。1976年に書かれたこの曲は、悲劇と美しいハーモニーの層を組み合わせ、静寂から「アーハー」の大合唱に振れ幅があり、背筋に震えを走らせます。ABBAスタイルの破局 – もちろん、アラン・パートリッジとの類似性は完全に偶然です。
6位：ギミー！ギミー！ギミー！ (1979)
ABBAは性的な緊張感を感じることが珍しくないグループでした（「ダズ・ユア・マザー・ノウ」や「ホェン・アイ・キィスト・ザ・ティーチャー」を証拠として見てください）が、この曲は彼らがこれまでに欲望についてこれほど率直だったことはありません。孤独な女性が危険な出会いを求めているという内容です。
最初のパルスのようなシンセが鳴り始め、歌詞が始まる瞬間から – 「秋風が/窓の外を吹き抜ける中、部屋を見回し/暗闇を見るととても憂鬱になる」 – それはゴシック小説の始まりのようです。2005年のトラック「Hung Up」のリフをマドンナが借りたいと頼んだのも不思議ではありません。
5位：ヴーレ・ヴー (1979)
1979年、バンドの全盛期に録音されたこの曲は、ABBAのソングライティングの中でも最高峰を示していますが、同時にあまり新しい地を切り開いているわけではありません。ファンクとディスコの影響を強く受け、夜に出かけてフックアップを探している人々の物語を皮肉にも語る歌詞（「約束されたことはなく、後悔もなし」）が特徴です。それでも、駆け抜けるビートとリズミカルなメロディはこの曲を本当の足踏み曲にしており、コーラスを支配する高らかなホーンに異論を挟む余地はありません。
4位：SOS (1975)
SOSはABBAの最初のヒット曲ではありませんでしたが、彼らのサウンドを結晶化させ、彼らを成層圏へと送り出した曲でした。10秒聞けばその理由が明らかです：曲はシンプルで、歌詞は歌いやすく、物語（絶望と懇願の間を行き来する）は素晴らしいです。ヴァースの遅く重たいシンセからコーラスで爆発するまでの曲の構築は、未だに匹敵するものがありません。歌詞の暗さにもかかわらず、頭から離れない曲です。
3位：マンマ・ミーア (1975)
ミュージカルと2つのスピンオフ映画を生んだほど大きな曲。その理由は明らかです。その感染力のあるオープニングビートに足をたたずにはいられないでしょう：フランジャーがかかったシンセが層をなし、歌を即座に識別可能にする泣き叫ぶギターリフと重ね合わされます。ベニーがキーボードで弾き語り、アグネタとフリーダがメロドラマを盛り上げることで、ダメな元恋人との恋に再び落ちるテーマはあまりにも共感できます。
この曲はリリースされたときにはヒットしなかったのが意外かもしれません。アメリカの観客にはユーロポップすぎて、トップ40にかろうじて入る程度でしたが、「マンマ・ミーア」は時を超えてABBAの最も愛される曲の一つとなりました。
2位：ザ・ウィナー (1980)
もう一つのクラシックなABBAの涙腺刺激曲。バンドの結婚生活が崩壊していた1980年に録音された「ザ・ウィナー」は、ピアノのクレッシェンド、泣き叫ぶようなボーカル、そして驚くべきアップテンポのビートを持っています。アグネタは後に、この曲をABBA時代の自分のお気に入りと呼び、「それを歌うことは役を演じるようなものだった」と語りました。そして、40年後もなおこんなにも感情的な共鳴を呼ぶのも不思議ではありません。
1位：ダンシング・クイーン (1976)
これに疑問の余地はありましたか？若者の夜の出かけを讃えたこの楽しいトリビュートは、今までに作られた最高のディスコチューンの一つとして残り続けています。シンセが溢れんばかりに鳴り響き、瞬時に識別可能なピアノイントロを誇るこの曲は純粋な喜びです（アグネタとフリーダの声が象徴的な「タンバリン」のラインで上がる方法を聞いてください）。また、すべての年齢の人々がダンスフロアを埋め尽くす数少ない曲の一つでもあります。
「ヒットするものが何かを知るのはしばしば難しいものです」とアグネタは後に述べました。「例外は『ダンシング・クイーン』でした。私たち全員がそれが大ヒットすることを知っていました」。そして、それは今もなお大ヒットのままです。
https://www.standard.co.uk/culture/music/best-abba-songs-ranked-top-ten-b1149143.html
