1974年にABBAがユーロビジョン・ソング・コンテストで優勝して以来、彼らは世界中で最も愛され、称賛され、文化的に影響力のあるバンドの一つとなりました。彼らの数々のヒット曲のいずれかが流れ始めると、人々は今でもダンスフロアに駆けつけます。彼らのアルバムは世代を超えたファンのコレクションに息づいています。そして、毎年新しい人々が彼らを発見し、彼らに夢中になります。
私たちは彼らのヒット曲を皆知っています。私たちは皆、「ダンシング・クイーン」に踊り、『マンマ・ミーア！』に合唱し、「ノウイング・ミー、ノウイング・ユー」の心の痛みを感じました。これらの歌詞とメロディは文化に刻まれています。しかし、彼らの曲の中には、チャートでヒットしなかったり、世界的なセンセーションにはならなかった曲もたくさんあります。
以下は、ABBAの絶対的に最高の隠れた名曲15選です。これらの曲はもっと認識される価値があり、彼らの最大のヒット曲と共にABBA Goldに収録されるに値するものです。
＊注意: リストを絞り込むために、彼らの最大のヒット曲アルバムである「ABBA Gold」に収録されている曲や、『マンマ・ミーア！』の映画または舞台ショーのいずれかに含まれている曲は含まれていません。各アルバムから少なくとも1曲がここに含まれています。
※上記注意書きと下記レビューはこの記事の執筆者の見解です。
※１～14の楽曲日本名は当時の日本のABBAレコード会社「ディスコメイト・レコード」表記にしております。あしからず。
※バング・ア・ブーメランは本来はバンガ・ブーメラン（リエゾン）、あるいはバン・ア・ブーメランとなりますが、当時の曲名でそのまま記載しております。ちなみにABBAは「バン・ア・ブーメラン」と歌っています。この映像のみユーチューブに直接反応しませんでした。
1．愛、それは一番大切なもの（People Need Love）
『リング・リング』1973年から
1974年のユーロビジョンで優勝する前に、ABBAは実際にはすでに完全なアルバム『リング・リング』をリリースしていました。人気のあるカタログに収録された曲はほんの一握りですが、「People Need Love」は彼らのシグネチャーとなる音楽スタイルを素晴らしく示しています：力強いシンセサイザー、男女が重なり合うヴォーカル、ありきたりとも感じられるものの信じられないほど切実な歌詞です。
2．落ち葉のメロディ（Hasta Mañana）
『恋のウォータールー』1974年から
もう少しでしたね。 「Hasta Mañana」はABBAがユーロビジョンで競った他の曲でした（そして、その結果はわかっています）。そのナポレオン風の相手ほど野心的ではなかったにもかかわらず、これは彼らの特徴的なメランコリーを披露する力強いABBAのバラードです。そして、スペイン語との愛の始まりでもあります。
3．バング・ア・ブーメラン（Bang-A-Boomerang）
『ABBA』1975年から
ABBAは常にランダムなアイデアやコンセプト（歴史的な戦闘、スポットライトの種類、人の名前）を取り上げ、それを周りに物語として創り出す才能がありました。「Bang-A-Boomerang」では、楽しい陽気な歌で、愛が自分自身を与えることを恐れないなら、愛があなたに戻ってくる様子を示しています。愛はやはりバング・ア・ブーメラン（バンガブーメラン、バンアブーメラン）なのです。
＊画像をクリックすると映像が出てきます。
4．ソー・ロング（So Long）
『ABBA』1975年から
ABBAは主にポップ/ディスコサウンドで知られていますが、実際にはロック音楽に頻繁に挑戦しました。 「So Long」は1950年代のスウィングとロックンロールを彷彿とさせる曲で、プレゼントを買おうとする男の子を追い返す女の子のことを歌っています。
5．タイガー（Tiger）
『アライバル』1976年から
これは恨みを抱く人々（または映画の連続殺人犯、歌詞を文字通りに解釈するなら）に向けられたものです。 「Tiger」は歌詞的にはABBAの中でも最も大胆な曲の1つで、はっきりとした警告のように読めます（「私を恐れる人は私に近づかない、私は虎だ」）。しかし、彼らにとっては、彼らの最も悲しいまたは最も脅威的な歌でさえ、独自の陽気なメロディを持っています。
6．イーグル（Eagle）
『ザ・アルバム』1977年から
ABBAが通常のディスコポップサウンドから離れて何か大胆なことをしたときはいつでも楽しいことでした。「Eagle」は、時折中世の叙事詩のような歌唱があり、その弦楽器と打楽器、そして「山々と森と海を飛ぶ」という歌詞が含まれています。これはABBA否定者たちが彼らが決して持っていないと主張する多様性を証明する曲です。
7．ホール・イン・ユア・ソウル（Hole In Your Soul）
『ジ・アルバム』1977年から
多様性について話すならば、「Hole in Your Soul」はバンドがよりヴィンテージなロックサウンドに挑戦するものの一つです。男性と女性のボーカルが異例の均等な分担で、バンドはタイトルにある文字通りの穴を唯一埋めることができるもので私たちを招待します。いやいや、それはあなたが思っているようなものではなく、もちろんロックンロールです。この曲に踊らずにはいられないでしょう。
8．アイム・ア・マリオネット（I’m A Marionette）
『ジ・アルバム』1977年から
ABBAの歌詞は、楽しいエネルギーか深いメランコリーのいずれかで知られていましたが、彼らはしばしば音楽を複雑なストーリーテリングに使いました。 「I’m A Marionette」は、『ABBA: The Album』の3つの曲のうちの1つで（「アイ・ワンダー、I Wonder (Departure)」と「サンキュー・フォー・ザ・ミュージック、Thank You For The Music」と共に）、バンドがツアーで演じる『金髪の女の子』というミニミュージカルを形成するものの一つです。これは彼らの最も興味深いトラックの一つであり、一部の最も鮮明なイメージでもあります。
9．サマー・ナイト・シティ（Summer Night City）
『ヴーレ・ヴー』1979年に後から追加された単独シングル。
『ヴーレ・ヴー』は明らかにABBAの最もディスコに影響を受けたアルバムで、ほとんどの曲がミラーボールの下でベルボトムを掴んで踊るように招待しています。「Summer Night City」（夏の夜の街）は、最初のシンセサイザーの音から、1970年代半ばの「月明かりの中で散歩し、公園で愛し合う」ことを思い出させてくれる、非常に過小評価されたトラックです。
10．イフ・イット・ワズント・フォー・ザ・ナイツ（If It Wasn’t For the Nights）
『ヴーレ・ヴー』1979年から。
「If It Wasn’t for the Nights」はより陽気なメロディを持ち、「Summer Night City」よりも女性のボーカルを強調しており（そして愛の痛みの後の夜がどれほど辛いかという誤解を招くくらいダークな歌詞があります）。しかし、これらの2つの曲は、このABBAの時代がどのようなものであったかを完璧に示す、完全に蒸留されたディスコポップの典型的な例です。
11．ハッピー・ニュー・イヤー（Happy New Year）
『スーパー・トゥルーパー』1980年から
多くの休日には独自の音楽カタログがあります：バレンタインデー、ハロウィン、クリスマスは独自のジャンルを持っています！しかし、新年のアンセムを持っていると主張できるバンドはほとんどいません。もちろん、最高のABBAのスタイルでは、全てが良い願いと休日の歓声ではありません：それは、すべての兆候が逆らっているにもかかわらず、何らかの方法で来年は良くなるという希望をつかむことについてです。そして、それは共感できるものです。
12．オン・アンド・オン・アンド・オン（On And On And On）
『スーパー・トゥルーパー』1980年から
「On And On And On」は、単純にキャッチーです。頭にすぐに入って離れないメロディとリズムで、夜通し続いた出会いを語っています。これは彼らのストーリー志向の曲とクラシックなダンスフロアのビートの完璧な融合です。
13．ヘッド・オーヴァー・ヒールズ（Head Over Heels）
『ザ・ビジターズ』1981年から
『ザ・ビジターズ』は、長い間ABBAの「最後のアルバム」であり、また音楽的に最も進化したアルバムでもありました。 「Head Over Heels」は、旋風のような現代の女性のイメージを描いており、まるで「ワーキング・ガール」のような映画のテーマ曲であるかのようです。これは彼らの音楽とアイデアの自然な成長のように感じられ、初期のアルバムの甘い少女たちは今や自分で世界に立ち向かっています。
14．ザ・ビジターズ（The Visitors）
『ザ・ビジターズ』1981年から
『The Visitors』は、古典的なABBAとはまったく異なる曲であり、そのために彼らの最高の曲の一つとして時を経ています。実験的なサウンドボード、シンセサイザー楽器、ボーカルの使用からすぐに、これは「ダンシング・クイーン」ではないことがわかります。曲はメロディの急激な変化、長いインストゥルメンタルの部分、そして家宅侵入のパニックと閉所恐怖を思わせる歌詞を経ています。これは大胆で異なり、スリリングです。
15．キープ・アン・アイ・オン・ダン（Keep An Eye On Dan）
『ヴォヤージ』2021年から
’21年に、ABBAは40年ぶりに新しいアルバムを制作し、凱旋帰国しました。そのアルバムのほとんどの曲は技術的には深いカットと考えることができますが（特にシングル曲「Don’t Shut Me Down」と「I Still Have Faith In You」は彼らの全盛期の曲と同じくらい優れています）、「Keep An Eye On Dan」を取り上げない理由はありません。しばしば愚かながら最終的に誠実な曲で、母親が自分がいない間に子供を見てほしいと元夫に頼む歌です。これはバンドが四十年間の休憩で whimsy（遊び心）を失っていないこと、または中毒性のあるメロディを作成する能力を失っていないことを示しています。
