ABBA Voyageの成功は、バーチャルコンサートが単なる一時的な新奇性ではないことを証明しました。それはやがて一般的なものになるかもしれません。
KISSの seemingly never-ending farewell（終わりのないように見える別れ）のフィナーレは、結局のところ本当の別れではありませんでした。化粧を厚く塗ったコックロックバンドは、ニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンでの「最後の」コンサートを、自らをデジタルエンティティとして「新時代」へと導入する大きな発表の場として利用しました。これは、彼らの前にいたABBAのように、バーチャルアクトとしてです。
「バンドは私たちよりも大きいから、存続するに値する」とポール・スタンレーは発表に伴う座談会で述べました。KISSが存続するに値するかどうかは議論の余地がありますが、彼らは確かに献身的なファンと派手なパントマイムの美学を持っており、デジタルコンサートを太ももを叩くほど楽しい、悪魔の角を立てるような時間に変えることができます。また、ABBA Voyageに対する圧倒的に肯定的な反応を目の当たりにして、彼らは正当にその流れに乗っています。
しかし、もう一つのレガシーアクトが有望な収益源に賭けていると、他のアクトがこれに続くのも時間の問題でしょう。生の音楽にとって心配なことに、これが最終的に一般的なものになるかもしれません。すでに経済的困難の瀬戸際にある独立した音楽会場にとって、デジタルコンサートは致命的な一撃になる可能性があります。
ブルース・スプリングスティーン、ボブ・ディラン、ポール・サイモン、スティーヴィー・ニックス、ニール・ヤングといった多くの音楽の伝説たちは、何百万ドルもの大金で彼らの全カタログと生涯の作品を売却しています。ツアーの苦労に見切りをつけ、新しいバーチャルコンサートという輝かしい方法で資産の未来のための資金を確保するのは、失敗のない方法です。その間、アーティストたちは自分たちが得た金の山で足を休めることができます。
オジー・オズボーンのように献身的なファンベースを持つアーティストにとって、残念ながら彼が再び健康になり、ましてやツアーを行うことができるとは思えない状況で、バーチャルコンサートは彼の音楽をコンサートで体験する唯一の機会かもしれません。それが既に計画中であれば驚きではなく、元ブラック・サバスの伝説に誰もが恨み言を言うことはないでしょう。
さらに、コンサートに行く人たちはしばしば、過去のアーティストを見た後に文句を言います — 多額のお金を払ったにもかかわらず、彼らは「もう魅力がない」とか「もう辞め時」と言われがちですから、それが双方にとって良いことなのですね。私はABBA Voyageに行きました。それは素晴らしいだけでなく、間違いなく価値ある体験でした。
その話は広まり、目的に建てられた東ロンドンのABBAアリーナでのバーチャルコンサートは2023年11月に延長され、その後2024年5月まで再延長されました。元々は2022年5月から2022年12月の間に行なわれる予定でしたが、大成功を収めたため、おそらく再び延長されるでしょう。これは、バーチャルコンサートが単なる一過性の新奇性ではないこと、特にABBA Voyageのようなクオリティがある場合には、を証明しています。
ABBAがデジタル化された自己像、いわゆる「ABBAター」を公開したとき、ビヨルンは、スウェーデンのポップの伝説がファンに「感動を覚え、今までに見たことがない何かを体験したと感じてほしい」と述べました。成果は達成されました：彼らのABBAターは、Industrial Light and Magicのおかげで驚くほどリアルでした。
スター・ウォーズの創造者、ジョージ・ルーカスによって設立された特殊効果会社は、モーションキャプチャーと最先端のパフォーマンス技術を駆使して、ABBAをデジタル再現するために850人のチームが必要でした。これは同社にとって音楽界への最初の進出であり、KISSが次の対象でした。
アーティストが自分自身をデジタル化することを望む場合、それは彼らの判断です。バーチャルコンサートのアイデアが好きか嫌いかにかかわらず、それは彼らの選択です。しかし、故人が話題に上るとき、状況はより複雑になります。
過去10年以上にわたり、銀行に入る音楽アイコンの死体をバーチャルで再アニメーションするという話が続いています。その始まりは、2012年にドクター・ドレとスヌープ・ドッグがコーチェラでのヘッドラインセットでホログラフィック形式でトゥパックを復活させたことに遡ります。それ以来、ホイットニー・ヒューストン、マイケル・ジャクソン、プリンス、ジョージ・マイケルといった名前が、彼らが賛辞を受けた後すぐにホログラフィックツアーで取りざたされるようになりました。前述の人々の信奉者、音楽業界の大物、一般的なライブ音楽ファンの間で、今でもその議論は続いています。
AI駆動のエルヴィス・プレスリーのホログラムが最近発表され、2024年11月に英国で公開されることが決定しています。イギリスの没入型エンターテインメント会社であるLayered Realityが、そのコンサートの権利を取得しました。このコンサートは「Elvis Evolution」と題され、新しい世代のファンにとってエルヴィスをライブで見ることの画期的な影響を再現し、現実と空想の境界をぼかす」とされています。そしてABBA Voyageとは異なり、もちろんエルヴィス自身はその創造に関与していません。
会社の創設者であるアンドリュー・マクギネスは、BBCニュースに対して、Layered Realityがエルヴィスのバーチャルな肖像をどのように作り出したかを説明しました。「ABBA Voyageはライブパフォーマーをキャプチャするという贅沢がありましたが、私たちはそれほど幸運ではありません。AIはオリジナル素材を基にエルヴィスの本物らしいバージョンを生成しますが、それによって彼と新しいことを行うことも可能です」。AIの登場により、パンドラの箱はすでに開けられています。それは消費者、あるいはコンサート参加者の気持ちによります。
ABBAとKISSは両方ともデジタルアバターを公認し、そのプロセスに深く関与していたため、チケットを購入する前に倫理的な選択をする必要はありません。しかし、レガシーアーティストがレコード販売の大部分を占め、ストリーミングゲームでも依然として強い影響力を持っているため、まだいくつかの倫理的なジレンマが存在するかもしれません。
ABBA Voyage and virtual concerts are here to stay, and here’s why
