50年間、ABBAはさまざまな形で人々をつなぐ触れられない遺産を築き上げてきました。しかし、ABBA Voyageは、そのつながりが毎晩結晶化される物理的な器です。
ABBA Voyageが2022年夏にスタートしたとき、それはこれまでにないポップコンサート体験として称賛されました。東ロンドンの中心にある特別設計のABBAアリーナで、多くの人が実現不可能と考えていた伝説的な再会が実現しました。フリーダ、アグネタ、ベニー、ビヨルンのデジタルABBAター、通称「ABBAtars」が、数十年にわたりポップの殿堂を飾ってきたヒット曲を演奏します。このプロダクションは技術的な驚異であり、観客を太陽系の果てから神秘的なスカンジナビアの領域へと移し、音楽の歴史を祝うと同時に創り出しています。ステージデザインから視覚および音響体験に至るまで、技術革新の比類なき宝石として輝いています。しかし、ショーが壮大な機械によって動かされている一方で、人間のつながり、ポップの共感、そして予期せぬ友情の感覚が、観客にとって最も記憶に残るものとなっています。
何十年にもわたり、ABBAは音楽、変わらぬスタイル、そしてストックホルムからシドニーまでのダンスフロアを満たす力によって人々を結びつけてきました。しかし、ABBA Voyageは、これらのファンの何百万もの人々を一か所に集め、彼らが創り出した輝かしい世界を楽しむ機会を提供しました。特に、LGBTQ+コミュニティにとって、それは真実であり、彼らはバンドの献身的なファンであると同時に、バンドもまた彼らの強力な味方であり続けました。「『ダンシング・クイーン』がアンセムとなったことを早い段階で知り、コミュニティによって選ばれたことを非常に誇りに思っています」とビヨルンは2019年にGAY TIMESに語りました。「スウェーデン人として、他の多くの国よりも早く、私たちははるかにオープンな社会と態度を持っていました。これはある意味で解放のアンセムであり、それが私を誇りに思わせます。本当に素晴らしいことです」。
人々が「自分の仲間を見つける」という考えは、多くの人々が共感できるものです。それはABBAの遺産が、さまざまな形で実現してきたことであり、今も続いています。だからこそ、GAY TIMESはABBA Voyageと提携し、喜びと団結を通じて人々を結びつけることが、すでにABBAアリーナで多くの人々にどれほどのプラスの影響を与えているかを探求しています。キャンペーン「Unexpected Friendships」は、ABBAの黄金時代の遺産と彼らの革新的なコンサートの華やかさを通じて、歌、ダンス、ファッションへの愛を通じて人々をつなぐ方法に焦点を当てています。ミミが「シンガー」を体現し、フィン・ラブが「ダンサー」としてエネルギーをもたらし、ブラック・ペッパが「ファッショニスタ」としての姿を見せており、すべてがABBAのポップカルチャーへの絶対的な影響を称えています。
ABBAの曲は長い間、ポップの中でつながる力を発揮してきました。多様な背景を持つ人々、世代を超えた観客、さまざまなジャンルの音楽愛好者など、彼らの魅力的なアンセムは人々を結びつけ、美しい団結の中で楽しむことを可能にします。LGBTQ+コミュニティにとって、ABBAの音楽はクィアな体験の中で長い間標準となってきました。「ABBAは素晴らしいポップソングを作り、素晴らしい女性シンガーが歌っていました。これはクィアな人々が常に共鳴してきたものです」と音楽ジャーナリストのニック・レヴィンは言います。「強い女性の声が絶対的なヒット曲を歌うのを私たちは常に愛してきました。1974年にはアグネタとフリーダを『マザー』と呼ぶ人はいなかったでしょうが、それがまさに彼女たちでした」。
「SOS」「ヴーレ・ヴ―」「ダズ・ユア・マザー・ノウ」などの時代を超えた名曲を誇るセットリストで、ABBA Voyageは人々の意識に長年刻まれてきた曲であふれています。そのため、内なるシンガーが飛び出してきます。「『ギミー！ギミー！ギミー！』の場合、それは非常にクィアに感じられます」とレヴィンは述べています。「『ギミー！ギミー！ギミー！』がゲイアンセムにならなかったはずがないなんて、考えるのも馬鹿げています」。
ABBAの曲の魔法は、ABBAtarsが中心となり、ライブバンドがさらに盛り上げるABBA Voyageで完全に生き生きと蘇ります。その普遍性は常に提供されるもので、意味、記憶、感情がさまざまな方法で溢れ出し、常に歌を通じて観客を結びつけます。ABBA Voyageは、同じ志を持つ人々が幻想的なものを受け入れることができる安全な空間を創り出します。LGBTQ+コミュニティとの長年の絆は、ABBA自身がキャリアの初期にアウトサイダーと見なされていた時代にさかのぼることができるでしょう。そのような時代を想像するのは難しいかもしれませんが、レヴィンが思い出すように、彼らは「ストレートな白人男性のロックゲートキーパーから見下されていました」。彼らのソングライティングの魂はこの立場から生まれ、それが自分たちのコミュニティを求める人々に共鳴し続ける理由です。「クィアコミュニティは常にABBAの素晴らしさを認識し、彼らがいわばアンダードッグだったときに愛していました」とレヴィンは付け加えます。
自然とこれはABBAの最大のフロアを埋めるヒット曲が要求するエネルギーに反映されます。ABBA Voyageに行ったことがある人に聞いてみれば、ダンスフロアがいるべき場所であることを教えてくれるでしょう。それは友情が祝われ、友情が形成される環境です。ジェネレーションZの音楽愛好者が長年のABBAファンと交差し、ポップの最も有名なメロディに合わせて自由に踊ることへの愛を通じて絆を結ぶ場所はほとんどありません。ABBA Voyageは国際的な観客を持ち、ファンは世界中から集まります。「ABBAのディスコポップサウンドには非常にグローバルな要素がありました」とレヴィンは、ABBAのバックカタログが今日もダンスフロアを埋め続ける理由について語ります。「彼ら4人が一緒に何か超越的なものを創り出しました。他の誰のディスコソングとも似ていません。ABBAはジャンルに完全に敬意を持ってステップインすることができましたが、模倣しているようには感じさせませんでした」。
このコミュニティの感覚は、ショーに参加したファンに強い印象を残します。このアリーナは新しい出会いや予期せぬ友情を促進するために設計されています。「ABBA Voyageに参加するたびに、群衆の間に深い一体感を感じます」と、何度も多色のアリーナを訪れたABBAファンのニッコは言います。「観客はすべての年齢層と背景を持つ多様で包括的な混合体です。私はいつも周りの人々と過去の経験を共有し、その瞬間の喜びを楽しむことで絆を感じます」。
究極のパーティーの雰囲気の中では、ファッションステートメントを作る理由はほとんどありません。ABBAアリーナに集まるABBAファンは、バンドのエレガントなスタイリングに敬意を表し、そのファッションセンスは今日でも影響を与えています。「ABBAは70年代と80年代でも型破りな服装で知られていました」とファッションディレクター兼スタイリストのウマル・サルワールは言います。「彼らはマキシマリズムを強いスカンジナビアのシルエットと組み合わせ、オンステージでもオフステージでもユニークな特注の瞬間を作り出しました」。ABBA Voyageは、内なるファッショニスタを解放するためのポータルであり、魅力的なルックスが他のファッション先進的な観客と即座に絆を作り、自由な表現のためのアリーナを提供します。また、フリーダとアグネタの衣装もクラシックと現代的な要素を呼び起こし、多くのインスピレーションを提供します。「ベルボトムのパンツ、刺繍とスパンコールのブレザー、ジャンプスーツ、ライクラ、すべてがシックなモダンなひねりを加えて、70年代のディスコパーティーの真っ只中にいるように感じます」と、昨年ショーに参加したサルワールは付け加えます。「もしこの体験がどれほど感覚的なものかを知っていたら、デニムを捨ててベルベットスエードを選んでいたでしょう！」。
「もしこの体験がどれほど感覚的なものかを知っていたら、デニムを捨ててベルベットスエードを選んでいたでしょう！」。
50年間、ABBAはさまざまな形で人々をつなぐ触れられない遺産を築き上げてきました。ABBA Voyageは、そのつながりが夜ごと、月ごとに結晶化される物理的な器です。日常から逃れ、音楽のファンタジーを受け入れ、互いにパーティーを楽しむという彼らの理念は比類ありません。予期せぬ友情は無限であり、親切、思いやり、つながりの世界を創り出すという彼らのコミットメントはABBAアリーナを超えています。ギフトショップやオンラインでABBA Pride Tシャツを購入すると、その利益の50%が地元の東ロンドンのチャリティー団体elopに寄付されます。この団体はLGBTQ+コミュニティのメンタルヘルス、福祉、エンパワーメント、平等をサポートするために懸命に働いています。華やかなキャリアと黄金のディスコグラフィーを持つABBA Voyageは、誰であっても観客を喜びでつなぐバンドを祝う究極のイベントです。
ABBA Voyageのダンスフロアチケットは現在販売中です。今後数週間で、世界最高のポップショーにどのように参加できるか、GAY TIMESをチェックしてください。
