エヴリシング・バット・ザ・ガールが復活し、20年以上ぶりにニュー・アルバムをリリースする予定だ。
イギリスのエレクトロニック・ポップ・デュオは、1999年にリリースされた前作『Temperamental』以来となるニュー・アルバムを2023年春にリリースする予定であると明かしている。
夫婦であるトレーシー・ソーンとベン・ワットは、2000年の最終公演でEverything But The Girlバンドに静かな幕引きをさせた。その後、ソロ作品をいくつか発表しているものの、その間、デュオとしての演奏は一度も行なわれていない。
本作から前作までの24年間の空白は、音楽史上最も長いアルバム・リリースの空白期間のひとつである。
Everything But The Girlは、そのユニークなジャンルのブレンドにより、90年代の英国で熱狂的なファンを獲得した。1995年に発表されたトッド・テリーによる彼らの楽曲「Missing」のリミックスは、クラブカルチャー全盛のイギリスにおいて、ハウスミュージック・シーンの定番となった。
デュオは正式に解散することはなく、無期限の活動休止を選択した。2011年のインタビューで、Thornは再結成についての質問にこう答えている。
「俺たちは、また一緒に仕事をする準備がほぼできていると言い続けているんだ。現実的なもの、心理的なもの、克服しなければならない障害がある。でも、そうなる可能性は十分にある」とソーン氏は語った。
しかし、エヴリシング・バット・ザ・ガールよりさらに長くレコードリリースしていなかったグループがある。
言わずもがな我らがABBAである!
◆ABBA – 39年11ヶ月7日
現在、再びツアーを行なっているスウェーデンの4人組が、本人ではないものの、戻ってきた。ABBAは、音楽史上最も野心的なバーチャルツアーの真っ只中にいるのだ。
ユーロビジョンの勝者がライブハウスに戻るということで、ポップスの長老たちはよりリラックスしたアプローチでギグを行なうことにしたのだ。モーションキャプチャー技術を使って、ABBAのバーチャル・スターがロンドンで毎晩ライブを行なうのです。
このバーチャルツアーに付随して、ABBAの約40年ぶりのアルバムも発売されました。
ABBAが昨年リリースした『Voyage』は、1981年の『The Visitors』以来のアルバムだ。
40年近くスポットライトから遠ざかっていたプレッシャーに応えるのは不可能に思えるが、『Voyage』はヒットしている。このアルバムは彼らの作品としては初めてグラミー賞の『レコード・オブ・ザ・イヤー』にノミネートされ、ヨーロッパの基本的にすべての国のチャートで首位デビューを飾った。
★ABBAのこの復活に触発され、世界中でレコード回帰の姿勢が見られているが、ABBA以上に待つ価値があるのか?
それはファンにしかわからないことだ。
◆チャック・ベリー – 37年10ヶ月
ABBAが残した印象的なギャップのすぐ後ろにいるのが、ロックの王道であるチャック・ベリーだ。おそらく「Johnny B. Goode」での時代を決定づけるギターリックで最もよく知られているベリーは、1953年にリリースされたこの曲で、基本的にロックヒットを発明したのである。
このロッカーの最後のアルバムが2017年に発売されたと聞いて、驚くかもしれない。ベリーの90歳の誕生日に発表された『Chuck』は、1979年の『Rockit』に続く作品である。
『チャック』は評判がよく、伝説の男の復権と見られていた。しかし、悲しいことに、ベリーは自分の最後の作品に向けられた賞賛を理解することができなかった。アルバムのレコーディング後、6月にリリースされる前に2017年3月18日に死去した。
◆ピクシーズ – 22年6ヶ月27日
オルタナティヴ・ロックのファンにとって、ピクシーズ以上に影響力のあるバンドはほとんどない。彼らとR.E.M.の間で、80年代後半の2大巨頭は、ニルヴァーナのようなグランジのスターがブレイクするための舞台を整えたのである。
1988年のデビューアルバム『Surfer Rosa』から1991年の4枚目のアルバム『Trompe le Monde』まで、ピクシーズは音楽シーンに大きな印象を与え、毎年、スタイルを分岐させたアルバムをリリースし、独自のディスコグラフィーを構築していった。
20年以上の時を経て、ブラック・フランシスがバンドを再結成して新曲を発表したと聞いて、ファンが大喜びしたのはそのためだ。
2014年にフルアルバムとして登場した『Indie Cind』は、ちょっとした不発に終わった。昔のサウンドから遠く離れてはいないものの、多くのファンにとって、オリジナル4作の魔法はそこになかったのだ。
復帰後、ピクシーズはこの8年間でさらに3枚のアルバムをリリースし、音楽を発表し続けている。復活は嬉しいが、音楽シーンを牽引してきた彼らの時代は、惜しまれつつも終わりを告げた。
◆マイ・ブラッディ・ヴァレンタイン – 21年2ヶ月と29日
シューゲイザーのパイオニア、マイ・ブラッディ・ヴァレンタインが1997年に解散したとき、ファンはすでに1991年の象徴的な2枚目のアルバム『Loveless』以来6年間、新作を待ち望んでいた。
たった2枚のフルアルバムで、マイ・ブラッディ・ヴァレンタインはアイルランドの無名バンドから、ひとつのサブジャンルを象徴する存在になった。歪んだギターの壁と幽玄なヴォーカルで定義されるシューゲイズ・ミュージックは、紛れもなくこのバンドの人気上昇に関係している。
しかし、彼らはLovelessのリリース後、莫大な制作費を理由に所属レーベルから脱退させられ、レーベルは彼らを破産させたと主張している。
My Bloody ValentineはIsland Recordsと契約し、複数のアルバムに相当する内容をレコーディングしたと言われているが、リリースされたシングルは2枚のみであった。
2008年、バンドが16年ぶりに公の場で一緒に演奏するまでは。
そして2013年、ついにフォローアップ・アルバムがリリースされた。待望の3rdアルバム『m b v』は、オリジナル・サウンドの系譜を明確にしながらも、新たな方向性を打ち出し、大きな反響を呼んだ。
彼らの新曲のニュースはないが、同じような遅れをとるなら2044年まで待つ必要があるかもしれない。
◆ア・トライブ・コールド・クエスト – 18年1ヶ月3日
90年代を代表するヒップホップ・グループの1つであるア・トライブ・コールド・クエストがファイナル・アルバムで復活し、まだやれるということを皆に示した。
90年代、ア・トライブ・コールド・クエストは、折衷的な楽器編成とジャズをベースにしたサウンドで、主流であったギャングスタ・ラップというジャンルにオルタナティブなサウンドを提供することに貢献した。
5枚のアルバムを通じて、彼らは独自のブレンドサウンドを生み出し、ドクター・ドレーからローリン・ヒル、アウトキャストまで、まったく新しいラッパー、プロデューサー、ミュージシャンの集団を刺激することになった。
それなら、グループが6作目にして最後のアルバム『We Got It from Here…』で戻ってきたのは、ふさわしいことだった。前作1998年の『The Love Movement』から約20年後の2016年に『Thank You 4 Your Service』を発表した際、彼らは自分たちが刺激を受けた多くの声を取り入れた。
『We Got It from Here』には、音楽史に残る面々がゲスト出演していた。アンドレ3000、ケンドリック・ラマー、、カニエ・ウェスト、アンダーソン.パイク、タリブ・クウェリらは、このグループの大胆なサウンドに恩義を感じている。
コンシクエンスとバスタ・ライムスはともにこのグループと長くコラボレーションしており、ジャンルを超えたスターであるジャック・ホワイトやエルトン・ジョンの出演もあった。
2016年初頭、ファイフ・ドーグ(マリク・イザーク・テイラー)が死去。彼の死後に完成したこのアルバムは、彼とグループの遺産を祝うだけでなく、彼らのベストに並ぶ政治的に博識な国家的な作品となった。
*この記事の筆者に足りない言葉を加筆させていただきました。ご了承ください。